Ancien élève des écoles primaires du VIIe, il se désintéresse très vite des études pour devenir, successivement, à partir de 1962 : chanteur de rock n’roll, appelé du contingent (dans le XVe-1965), chanteur de folk, chanteur rive-gauche, libraire, auteur de romans érotiques (1970), révolutionnaire professionnel (mal payé, y compris de retour – 1970-1972), travailleur social et, à partir de 1978, écrivain. Il publie d’abord des « polars » sous le pseudonyme farceur de Humphrey Paucard (dont L’horreur d’été, 1979, qui eut droit aux « trois interdictions »). Également chroniqueur à Métal Hurlant, Lui, etc. (1978-82), scénariste de bandes-dessinées (notamment avec Denis Sire), il publie régulièrement depuis 1983.

En 1986, il fonde le club des ronchons, dont la devise est « En arrière, toute ! »; l’objet : « étudier l’horreur du bonheur » et dont les réunions sont interdites « aux femmes, aux enfants, aux animaux et aux plantes vertes ». À ce jour le club des ronchons a publié 7 ouvrages collectifs.

« À l'aube du XXIème siècle », Alain Paucard compte bien persévérer dans son être. Dans une époque de blague, les gens sérieux sont des blagueurs et les blagueurs, comme lui, sont les seuls gens sérieux.

Alain Paucard a développé une certaine idée de la contradiction et du paradoxe dans 33 ouvrages à ce jour, notamment : Les Criminels du béton (1991) ; La crétinisation par la culture (1998) ; Éloge du cul (2006) ; Manuel de résistance à l’art contemporain (2009).

Source : https://www.franceinter.fr/

Éditeur : http://www.editions-xenia.com/t/

Pourtant Victor y croit encore. Son envie est intacte ! Dans sa loge, avec pour seule compagnie son visage qui lui sourit dans le miroir, il attend d’aller jouer son unique réplique… »

Par sa férocité qui va jusqu’à provoquer le rire, ce récit jette une lumière crue – et pourtant pleine d’amour – sur cette étrange profession qui nous fascine tant. Si, après avoir lu ce livre, vous voulez toujours rester ou devenir acteur, c’est que vous avez la vocation !

Après la Rue Blanche puis le Conservatoire, Thierry de Carbonnières joue au théâtre avec Etienne Pommeret, Catherine Anne, Klaus Grüber, Jérôme Savary, Yves Beaunesne… Au cinéma, il tourne avec Kristof Kieslowski, Alain Corneau, Francis Girod et Catherine Castel. On le voit aussi à la télévision dans des téléfilms signés Robin Davis, Virginie Sauveur ou Mario Fanfani et dans 40 épisodes de la série à succès : « Plus Belle la Vie ».

Née à Bucarest, Anca Visdei a écrit sa première pièce à l’âge de quatorze ans. Premier livre édité et première pièce jouée à dix-neuf ans. Après des études de mise en scène à l’Institut de Théâtre et de Cinématographie de Bucarest, réfugiée politique en Suisse, elle passe ses examens de doctorat en droit. Assistante à la chaire de droit international public à l’université de Lausanne, elle entame un troisième cycle de criminologie et suit les cours de théâtre de Véra Gregh.

Auteur et metteur en scène, établie aujourd’hui à Paris, elle a écrit une trentaine de pièces, publiées et jouées en France et à l’ étranger, récompensées par de nombreux prix (voir rubique Livres et Spectacles de son site : www.ancavisdei.com ). La plupart de ses textes ont été mis en ondes par les radios francophones.
Elle écrit également du théâtre pour la jeunesse, des contes (« Les petits contes cruels »), des nouvelles et des scénarios pour la télévision (sketches, séries télévisées, documentaires pour TF1, M6 et la Sept) et le cinéma (un long métrage). Côté roman : «L’Eternelle amoureuse» chez PM Favre et un dernier né chez Actes Sud.

Les textes d’Anca Visdei figurent dans les manuels scolaires et au programme du baccalauréat.

Crimes passés restés impunis : elle a été présidente de la commission du budget de la SACD, lectrice aux Editions Gallimard jeunesse, professeur d’art dramatique, journaliste et directrice de deux festivals de cinéma documentaire.

C’est cette mise au jour qu’entreprend ici Anca Visdei, à l’aide de la correspondance, parfois inédite, d’Anouilh, de leurs entretiens, des souvenirs recueillis auprès de ses proches et de ceux qui ont travaillé avec lui.

Né à Bordeaux en 1910, très tôt passionné de théâtre – Les Mariés de la tour Eiffel de Jean Cocteau en 1921 et Siegfried de Giraudoux en 1928 seront pour lui des révélations –, Jean Anouilh devient secrétaire de Louis Jouvet. Celui-ci refusant de monter ses pièces, il a la chance de rencontrer Pierre Fresnay, avec lequel il connaît un premier succès d’estime – L’Hermine en 1932 –, et le metteur en scène et comédien Georges Pitoëff qui lui offrira son premier véritable succès avec Le Voyageur sans bagage…
C’est aussi en 1937 qu’Anouilh fait la connaissance d’André Barsacq, et ce sera le début d’une grande amitié et d’une longue collaboration au Théâtre de l’Atelier, où sera créée en 1944 Antigone, qui n’a jamais cessé depuis cette date de figurer dans les programmes scolaires.
Après la guerre, il travaille entre autres avec Roland Piétri, Denis Malclès, et sera joué par les plus grands comédiens français et étrangers. Parmi ses principales pièces : L’Invitation au château, L’Alouette, Pauvre Bitos, Becket.
Il défend Ionesco et Beckett, adapte des pièces de Shakespeare et Oscar Wilde, réalise deux films et écrit les dialogues d’une dizaine d’autres. Il est mort à Lausanne en 1987.

Anca Visdei a travaillé comme journaliste en Suisse, puis à Paris où elle vit aujourd’hui. Auteur de théâtre, romancière et metteur en scène, elle a écrit une trentaine de pièces, jouées et traduites dans le monde entier. Elle fit la connaissance d’Anouilh au début des années 1980.

Peintre, illustrateur, dessinateur, Philippe Lorin a su, de ses aquarelles fines et nuancées, faire revivre de grandes figures du passé :

De Gaulle, Colette, George Sand, Jacques Brel, Jean Ferrat, Brassens….

 

Il a illustré plus de 200 ouvrages pour enfants, traduits en plusieurs langues, ainsi que de nombreux albums notamment aux Presses de la Renaissance et a exposé dans plus de vingt pays.

Une mine d'information sur : http://data.bnf.fr/11913366/philippe_lorin/ 

A la pointe de son pinceau, il a su rendre, avec délicatesse, un hommage émouvant à Jean Ferrat.

 

Né au printemps 1963, professeur titulaire en français à Paris, auteur de nombreux poèmes depuis 1979, notamment de sonnets classés par lieux d’écriture par thèmes selon les années ou conçus pour la scène, de centaines de chansons en quête de compositeurs et interprètes, membre de la Sacem, auteur d’une pièce de théâtre, de poèmes en prose, de deux scénarios de long métrage et de nombreuses nouvelles inédites, auteur d’un cycle romanesque original Les Ailes des Châteaux.

Fondateur des collections « L’Épreuve du Jeu » et « L’Épreuve du Chant » chez Clapàs et adepte de la co-écriture et de la « surécriture », présentateur de poètes aux « Mercredis du poète », auteur de préfaces pour des poètes.

Président de l’Association du Verbe Poaimer, créée en 1991 avec Brigitte Moyon-Dyrek, concepteur d’anthologies comme Les Huitains de nos fêtes, La Ballade du Bateau-ville, Lieux Divers et Drôles De Dates, Sonnets de la Colline et quinzains de l’an XV, avec la collection « Poèmes de 7 lieux », animateur d’ateliers de poésie pendant 12 ans, de spectacles jusqu’à l’an 2000, rédacteur en chef de la revue « Jeux d’Epreuves », animée avec Brigitte Moyon-Dyrek, concepteur des concours de poésie les « Poaimez-vous » et d’incitations à l’écriture comme les « Amourses » et les « Drôles De Dates », interviewer au Salon du Livre de L’Haÿ-les-Roses.

Livres personnels publiés : Les Ailes des Châteaux avec « Le Cercle de Fred » (Dans quelque labyrinthe, 2016). 2008 : Sonnets de lieux mêlés (Prix d’édition poétique de la ville de Dijon), 2003 : Terre de L’Haÿ, 2002 : Ce siècle avait deux mille ans aux Éditions Clapàs, 2000 : Le Poème ivre aux Éditions Clapàs, 1999 : Eh c'est le temps d'aimer aux Éditions Clapàs et Un demi-cent sonnets pour deux plumes légères (avec Antoine Ristori, Président du Forum des Poètes), 1992 : Bingue Bangue, Édition Ecbolade.

2013 et 2014 : participation à une anthologie de sonnets publiée au Canada par Richard Vallance et aux anthologies publiées en France par le Panthéon Universel de poésie.